{"id":867,"date":"2020-12-10T18:58:58","date_gmt":"2020-12-10T17:58:58","guid":{"rendered":"https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/?p=867"},"modified":"2020-12-17T16:56:30","modified_gmt":"2020-12-17T15:56:30","slug":"dessiner-avec-des-ciseaux","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/2020\/12\/10\/dessiner-avec-des-ciseaux\/","title":{"rendered":"Dessiner avec des ciseaux"},"content":{"rendered":"\n<p style=\"color:#e4577a\" class=\"has-text-color has-medium-font-size\"><strong>Immersion dans l&rsquo;art abstrait et color\u00e9 <\/strong>de <strong>Henri Matisse<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p style=\"color:#3d14a3\" class=\"has-text-color\">Le \u201cLondon drawing group\u201d organisait ce samedi 5 d\u00e9cembre un atelier artistique depuis la capitale anglaise. Cet atelier participatif nous proposait de d\u00e9couvrir une technique artistique bien pr\u00e9cise : les d\u00e9coupages fauvistes de Henri Matisse.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Une communication sur les r\u00e9seaux sociaux r\u00e9ussie<\/h4>\n\n\n\n<p>Deux modalit\u00e9s de participation au dispositif possibles : un rendez-vous en visioconf\u00e9rence avec un nombre limit\u00e9 de places (le samedi apr\u00e8s-midi) et un acc\u00e8s \u00e0 l&rsquo;enregistrement (envoy\u00e9 deux heures apr\u00e8s la fin de la s\u00e9ance).<\/p>\n\n\n\n<p>Sur le plan de la communication, une billetterie accessible depuis Facebook permet l&rsquo;achat de billets \u00e0 un montant de 8\u20ac. Une fois la r\u00e9servation faite, nous recevons plusieurs courriers \u00e9lectroniques. Le premier contient la liste du mat\u00e9riel n\u00e9cessaire \u00e0 la cr\u00e9ation : ciseaux, feuilles de papiers color\u00e9es (ou peintes) et mat\u00e9riaux naturels (feuilles, p\u00e9tales&#8230;). Le second, une proposition de playlist \u00e0 \u00e9couter pendant l&rsquo;atelier : Bach, Erik Satie, Ella Fitzgerald, Thelonious Monk, Schumann, ou encore l&rsquo;Orchestre tzigane&#8230; Artistes \u00e9cout\u00e9.e.s par Henri Matisse m\u00eame ou inspir\u00e9s de son univers.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed-youtube wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"It&#039;s Only A Paper Moon\" width=\"800\" height=\"450\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/Y7b5arQKrrI?list=PL8p9XKJZRB8WOV5Us5v0p7DXx3j6mbW37\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><figcaption>Enregistrement du morceau \u00ab\u00a0It&rsquo;s only a paper moon\u00a0\u00bb, interpr\u00e9t\u00e9 par Count Basie (vid\u00e9o Youtube).<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p>Je r\u00e9serve un billet pour avoir acc\u00e8s \u00e0 l&rsquo;enregistrement. Double-clic : \u00ab\u00a0<br> &#8211; Good morning, good afternoon, good evening. You come from Texas, Paris, Colorado, Berlin, Japan, Sweden, Croatia&#8230;\u201d<br> Frances Stanfield, m\u00e9diatrice de l&rsquo;atelier, nous fait part de sa surprise face \u00e0 l&rsquo;engouement inattendu suscit\u00e9 par l&rsquo;\u00e9v\u00e9nement Facebook. Sans crise sanitaire mondiale, le public aurait s\u00fbrement \u00e9t\u00e9 majoritairement londonien&#8230;<br><\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Un dispositif hybride: entre atelier cr\u00e9atif et mallette p\u00e9dagogique virtuelle<\/h4>\n\n\n\n<p>L&rsquo;atelier est fond\u00e9 sur une alternance entre temps th\u00e9oriques (\u00e9l\u00e9ments biographiques, cadrage historique, analyses d\u2019\u0153uvres de Henri Matisse), et temps pratiques (exercices chronom\u00e9tr\u00e9s avec des contraintes pr\u00e9cises). L&rsquo;apport th\u00e9orique est anim\u00e9 gr\u00e2ce \u00e0 de nombreux contenus multim\u00e9dias (photographies, vid\u00e9os). <br>Le dispositif de m\u00e9diation est hybride : entre atelier de cr\u00e9ation et mallette p\u00e9dagogique. Les deux approches sont amen\u00e9es avec pertinence, elles s&rsquo;alimentent mutuellement.  <br><br><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed-youtube wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Henri Matisse et ses papiers d\u00e9coup\u00e9s\" width=\"800\" height=\"450\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/9pLLfv5ypDo?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><figcaption>Vid\u00e9o publi\u00e9e par Articnauta sur Youtube en 2015. <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">L&rsquo;art du d\u00e9coupage improvis\u00e9<\/h4>\n\n\n\n<p>Frances Stanfield prend le parti de nous faire copier les techniques de d\u00e9coupage. Selon elle, copier les artistes est le meilleur moyen de comprendre les processus de cr\u00e9ation. Lorsque les exercices se corsent, elle rappelle \u00e0 temps que nous ne cherchons pas l&rsquo;exacte repr\u00e9sentativit\u00e9, au contraire. Pour d\u00e9construire ce r\u00e9flexe, elle nous propose l&rsquo;exercice suivant : fermer les yeux et improviser un d\u00e9coupage en \u00e9coutant le morceau : \u201cIt&rsquo;s only a moon of paper\u201d de Count Basie. Ici, le morceau de jazz ajoute une nouvelle mati\u00e8re avec laquelle nous pouvons jouer : le rythme. S&rsquo;ouvre alors un champ de possibilit\u00e9s li\u00e9es \u00e0 la chor\u00e9graphie du geste. (Bon je me suis coup\u00e9e, un peu trop emball\u00e9e par le piano&#8230;)  <\/p>\n\n\n\n<p>La musique, initialement pr\u00e9sente pour\nrecr\u00e9er une atmosph\u00e8re, est avanc\u00e9e au premier plan. C&rsquo;est elle\nqui guide et inspire les mouvements. La rencontre entre ces arts\n(musique et d\u00e9coupage) donne lieu \u00e0 de toutes nouvelles formes,\ncette fois-ci bien \u00e9loign\u00e9es de nos repr\u00e9sentations du r\u00e9el.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"576\" src=\"https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-content\/uploads\/sites\/3\/2020\/12\/Capture-du-2020-12-07-182746-1024x576.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-880\" srcset=\"https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-content\/uploads\/sites\/3\/2020\/12\/Capture-du-2020-12-07-182746-1024x576.png 1024w, https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-content\/uploads\/sites\/3\/2020\/12\/Capture-du-2020-12-07-182746-300x169.png 300w, https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-content\/uploads\/sites\/3\/2020\/12\/Capture-du-2020-12-07-182746-768x432.png 768w, https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-content\/uploads\/sites\/3\/2020\/12\/Capture-du-2020-12-07-182746.png 1366w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><figcaption>Photo du partage d&rsquo;\u00e9cran de Frances Stanfield effectu\u00e9 lors notre r\u00e9union zoom.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Immersion dans l&rsquo;art abstrait et color\u00e9 de Henri Matisse Le \u201cLondon drawing group\u201d organisait ce samedi 5 d\u00e9cembre un atelier<\/p>\n","protected":false},"author":44,"featured_media":870,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"colormag_page_container_layout":"no_sidebar_content_centered","colormag_page_sidebar_layout":"no_sidebar","footnotes":""},"categories":[29,24],"tags":[],"class_list":["post-867","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-a-la-une1","category-action-culturelle"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/867","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-json\/wp\/v2\/users\/44"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=867"}],"version-history":[{"count":22,"href":"https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/867\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1090,"href":"https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/867\/revisions\/1090"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-json\/wp\/v2\/media\/870"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=867"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=867"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/larevuedespectateurs.artecom.studio\/20201\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=867"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}